Vé chương trình đã mở bán tại http://www.bit.ly/bumblefoot-live-in-saigon (Vé Early Bird: 300k, Pre-Show 350k)

Cập nhật thông tin mới nhất tại page HEHEMETAL

Ron “Bumblefoot” Thal được biết đến trong vai trò nhà sản xuất, guitarist và vocalist. Hiện tại ngoài dự án riêng mang tên anh thì Ron đang là thành viên của super-group progressive metal Sons Of Apollo và là vocal/guitarist của ban nhạc progressive rock Anh Quốc: Asia. Trước đó anh giữ vai trò lead-guitar của Guns N Roses từ 2006 – 2014.

Hình ảnh quen thuộc của Bumblefoot với cây đàn 2 cần

Ít người biết tên gọi “Bumblefoot” xuất phát từ tên ban nhạc có sự góp mặt của Thal và anh trai Jeff Thal. Bumblefoot đã phát hành phiên bản đầu tiên của album Uncool dành riêng cho Pháp , lưu diễn ở nước này vào tháng 3 và tháng 4 năm 2001. Sau đó, anh bắt đầu làm việc với album tiếp theo Guitars Suck , nhưng sau vụ tấn công ngày 11 tháng 9 , Thal đã quyết định đổi tên album thành 9.11 và biến album thành CD gây quỹ phi lợi nhuận, với tất cả số tiền thu được sẽ thuộc về Hội chữ thập đỏ Mỹ .

Vào cuối năm 2001, giữa những khó khăn trong việc giữ một đội hình ổn định, Thal đã chia tay Bumblefoot và nhận nó làm nghệ danh solo. Anh ấy đã hoàn thành Uncool , được phát hành vào tháng 2 năm 2002 và Thal lưu diễn ở Châu Âu với tư cách là một nghệ sĩ solo từ đó.

The post Liveshow của danh thủ guitar Ron “Bumblefoot” Thal tại TPHCM appeared first on Học đàn ghi ta.

1/ Tom Morello: STEVE VAI

Steve Vai không chỉ là người chơi guitar bình thường, anh ấy thật sự là một nghệ sĩ sáng tạo thực thụ. Tôi bắt đầu học chơi guitar khá trễ năm 17 tuổi và những bài dạy của Vai đã thúc đẩy tôi tập 8 giờ 1 ngày, tôi muốn đạt được kỹ thuật cao như anh ấy

2/ James Hetfield: TONY IOMMI

Vì tôi là người chủ yếu đệm và đánh các câu riff nên Tony Iommi là thần tượng vì chính ông là người tạo cảm hứng cho tôi muốn chơi “heavy”. Tôi thích ông vì khả năng vừa đánh câu riff “tối tăm” thuộc âm giai thứ và chuyển sang âm giai trưởng nhưng vẫn nghe rất “chất” và “nặng”. Bài hát tôi yêu thích nhất là “Into the Void”

3/ Eddie Van Halen: ERIC CLAPTON

Thời kỳ những năm 70, lúc đó các phơ còn thô sơ (tạm gọi là natural distortion), trong bài Wheels of Fire and Goodbye, Clapton đã gây cảm hứng cho tôi. Vì không có nhiều tiền để mua các phơ như wah-wah, các hộp hiệu ứng … nên tôi chỉ cắm đàn trực tiếp vào amp là tập, tôi cố gắng tìm ra “sound” của riêng mình từ các …ngón tay trên dây đàn. Tôi chưa từng học guitar từ ai ngoài việc nghe E.Clapton và tập theo

4/ Alex Skolnick: JIMMY HERRING

Nhiều người không biết Jimmy, mặc dù biết đên ban nhạc của ông Allman Brothers, the Grateful Dead, Widespread Panic,  Jazz Is Dead. Ông ấy ảnh hưởng nhiều từ jazz nên là bậc thầy khi đánh ngẫu hứng, hãy bật bài “Mirrors of Embarrassment” và bạn biết tại sao nên nghe nhạc của ông

Còn rất nhiều cao thủ guitar mà bạn cần biết đến

5/ Phil Collen: RITCHIE BLACKMORE

Khi tôi lần đầu nghe bài “Highway Star”, nó đã làm tôi sững sờ và từ đó tôi bắt đầu tập chơi guitar. Cách chơi của Blackmore rất “lòe loẹt” từ cách lead cho đến cách đệm, nó rất nặng đô, hãy xem cách ông ấy đánh 1 hợp âm như thể đang đấm vào mặt ai đó và điều đó làm tôi thích

6/ Zakk Wylde: GLENN TIPTON & K.K. DOWNING

Tôi chọn cả 2 tay guitar vì xem họ như một, những câu riff, bè, cách họà nhịp khi trình diễn đều mang dấu ấn riêng và làm nên tên tuổi của  Judas Priest. Nếu không có G. Tipton và K.K. Downing thì dòng metal sẽ rất khác.

7/ David Gilmour: JEFF BECK

Năm tôi 20 tuổi, khi nghe bài “Hi Ho Silver Lining” của Beck tôi đã “rùng mình” và tôn sùng anh. Beck thật xuất sắc, anh ta luôn tìm cái mới và ít khi chịu lặp lại mỗi khi trình diễn

8/ Joe Satriani: JIMI HENDRIX

Lúc nhỏ tôi học chơi trống và khi nghe bài “The Wind Cries Mary” trên radio do J.Hendrix trình bày, nó đã thay đổi hoàn toàn cuộc đời tôi

Điều làm Hendrix vĩ đại là cách anh chọn nốt nhạc trình diển, khi bạn nghe bài “Machine Gun”, bạn không thể đoán được phần tiếp theo sẽ là gì, hoặc “Voodoo Chile” với phần trình diễn hoàn hảo với các nốt blues của âm giai E

9/ Steve Vai: BRIAN MAY

Album “Queen II” thật sự là một tuyệt tác, lối chơi của Brian May rất tinh tế, “tone” của ông nằm trong đầu và ngón tay. Năm tôi 21 tuổi khi đang đi tour cùng Frank Zappa và có dịp gặp B.May, ông cho tôi mượn cây đàn “thần thánh” Red Special của ông, không thể tin được, khi tôi đánh nó ra chất “Vai”, đưa lại cho ông thì ra chất B. May rất rõ ràng. Tôi có thể bắt chước các tay guitar khác nhưng May thì không, ông ở một đẳng cấp cao hơn

10/ Jason Becker: MARTY FRIEDMAN

Năm 16 tuổi, tôi được jam với Marty và điều đó đã thay đổi cuộc đời tôi, anh ấy có cách bend, vibrato không giống bất cứ ai trước đó, tôi biết rằng mình phải học từ anh bạn này. Marty dạy tôi rất nhiều điều từ cách hòa âm, nhịp … và những ý kiến đóng góp của anh ấy đã giúp tôi định hình được phong cách của mình sau này

11/ Richie Kotzen: EDDIE VAN HALEN

Lần đầu tôi nghe đoạn solo trong bài “Beat It”, tôi tự hỏi “tay guitar nào đánh kinh thế?” Sau khi tìm hiểu thì biết E.Van Halen, tôi mua ngay các album của ông và trong đầu chỉ mong muốn đánh được như thế. Mọi người nói nhiều về “sound””kỹ thuật tapping” của ông, tuy nhiên theo tôi cách giữ nhịp, cách đệm, cách sắp xếp câu của ông mới là điều đáng học nhất

12/ George Lynch: YNGWIE MALMSTEEN

Yngwie là người có ảnh hưởng rất lớn đến tôi, phong cách neo-classical với guitar điện đánh với tốc độ chóng mặt đã gây cảm hứng cho tôi. Như bạn biết tôi lớn lên và tập như là 1 người chơi Blue và tập theo các câu lick cũ từ thập niên 60, 70. Đến thập niên 80, Yngwie đã làm thay đổi rất nhiều, câu cú rất hay và được đánh rất sạch, anh ta đã ảnh hưởng không chỉ tôi mà còn rất nhiều tay guitar khác

13/ Slash: MICK TAYLOR

Mick Taylor có ảnh hưởng rất lớn đến tôi, các album Beggars Banquet, Let It Bleed, Sticky Fingers rất hay, cách ông solo củng đơn giản, mang màu sắc blue nhưng rất hiệu quả, các tay guitar trẻ thường quên rằng sử dụng cách đánh đơn giản nhưng giúp nâng bài hát lên nó quan trọng hơn nhiều so với cách bạn dùng tapping

14/Kirk Hammett: ULI JON ROTH

Tôi vẫn còn có thể học nhiều từ ông bằng cách nghe lại các tác phẩm củ, cách Jon chọn nốt, soạn câu giúp nâng bài hát lên rất nhiều. Bài hát tôi yêu thích nhất của ông là “The Sails of Charon” từ album Taken by Force, nó hay và đẹp một cách lạ kỳ. Đôi lúc tôi đánh đoạn intro bài này và các fan nhận ra nó hét lên “Bro, ‘Sails of Charon’ rules!”, có nhiều fan hâm mộ Uli Jon Roth mà bạn chưa biết

15/ Frank Hannon: RANDY RHOADS

Năm 1980 khi album Blizzard of Ozz ra đời, các bạn của tôi đi xem show diễn live và khi về họ hét lên “anh bạn, tay guitar chơi hay hơn E.Van Halen”. Trước đó tôi tập chơi guitar và E.Van Halen là thần tượng rất lớn, tôi quyết định mua album của Ozzy để nghe xem Randy đã làm gì. Và Randy đã làm những thứ E.Van Halen đã chơi và hơn thế nữa, anh đã kết hợp nhạc classic vô rock một cách tài tình. Bài acoustic “Dee” là nguồn cảm hứng cho tôi khi viết bài tình ca cho Tesla “Love Song”

Lược dịch từ GuitarWorld

The post Khi các cao thủ guitar bình chọn người chơi guitar hay nhất appeared first on Học đàn ghi ta.

Dưới đây là 10 album kinh điển mà các bạn nên biết, có thể lên youtube hoặc google để nghe thử các album này

1/ Rising Force (Polydor, 1985) Yngwie Malmsteen

Có thể nói Yngwie Malmsteen là người khơi màu cho thể loại tốc độ này, năm 1985 với album đầu tay “Rising Force” đã cực kỳ thành công và giới thiệu đến công chúng tay guitar trẻ nhưng đầy tài năng này.  Bài “Far Beyond the Sun” thật sự đã vượt xa những gì các tay guitar cùng thời đó có thể tưởng tượng

2/ Live: Extreme Volume (Shrapnel, 1988) Racer X

Đây là album live đầu tiên của Racer X, cặp đôi guitar Paul Gilbert và Bruce Bouillet thực sự đã mang lại những câu guitar tốc độ nhưng cực chất heavy metal

3/ Mind’s Eye (Shrapnel, 1986) Vinnie Moore

Một năm sau khi Yngwie Malmsteen nổi tiếng tại Mỹ, Vinnie Moore cũng cho ra đời album cực hay này, anh kết hợp phong cách nhạc cổ điển cùng với giai điệu mượt mà. bài hát được biết đến nhiều nhất trong album này là “DayDream”

4/ Edge of Insanity (Shrapnel, 1986) Tony MacAlpine

Tony MacAlpine không chỉ tài năng với cây guitar, anh còn trình diễn khả năng piano tuyệt vời trong album này. Bài hát nổi tiếng “Quarter to Midnight”, “Edge of Insanity”

5/ Passion and Warfare (Relativity, 1990) Steve Vai

Không chỉ có tốc độ, Steve Vai còn thể hiện khả năng viết nhạc và hòa âm tuyệt vời của mình, bài “For the love of god” thực sự là một tuyệt tác (khi bạn xem clip sẽ thấy có những cảnh chiến tranh tại VN)

6/ Surfing With the Alien (Relativity, 1987) Joe Satriani

Joe Satriani – guitarist nổi tiếng, thầy của rất nhiều tay guitar khác. Các bài “Circles” và “Lords of Karma” thể hiện tốc độ kết hợp kỹ thuật hammer-on pull-off đỉnh cao, bài “Midnight” được ông dùng kỹ thuật tapping tiếng clean cũng hay không kém

7/ Powers of Ten (Warner Bros., 1992) Shawn Lane

Shawn Lane kết hợp kỹ thuật altenate picking vời chạy ngón cực nhanh tạo nên những câu ghita không tưởng, bạn có thể nghe rõ từng nốt khi ông solo, ông được xem như “pure shredder” cùng với Eric Johnson. Bài “Gray Pianos Flying” rất đáng để bạn thưởng thức trong buổi sáng trong lành

8/ Michael Lee Firkins (Shrapnel, 1990) Michael Lee Firkins

Trong danh sách này có thể nói Michael Lee Firkins là đặc biệt hơn cả, ông kết hợp đánh các quãng rộng có ảnh hưởng của nhạc country cùng hybrid picking và cần nhúng để tạo ra những âm thanh “khó có thể hình dung”

9/  Speed Metal Symphony (Shrapnel, 1987) Cacophony

Dự án kết hợp của Marty Friedman và Jason Becker mang đến cho chúng ta một album đậm chất instrumental metal, và cách bè của họ cũng rất “classic”

10/ Greg Howe (Shrapnel, 1988) Greg Howe

Greg Howe đã tạo ra phong cách riêng từ cách vibrato (slide cực nhanh) đến các câu mang âm hưởng fusion vào album này, bài “Kick It All Over” thực sự là tuyệt tác và là thử thách thực sự cho bạn nào muốn đánh, tapping và shred tốc độ cao, phong cách của ông củng ảnh hưởng nhiều từ funk rock

The post 10 album guitar “tốc độ” kinh điển bạn nên biết appeared first on Học đàn ghi ta.

Nếu bạn yêu thích, hãy luyện tập

Một sự thật là tất cả chúng ta đều muốn tìm “đường đi ngắn nhất” cho mọi thứ trong cuộc đời, ngay cả chuyện chơi đàn guitar. Tuy nhiên muốn đánh đàn guitar không khó, chỉ có điều “đánh hay”, “đánh dở” mà thôi và không có đường đi ngắn nhất cho việc bạn trở thành 1 tay guitar giỏi, ngoại trừ việc luyện tập và học hỏi không ngừng

“If you love it, you’ll do it” Nếu bạn thật sự đam mê guitar, bạn sẽ không cần bất cứ ai lên lịch tập, nhắc nhở “đã đến giờ chơi đàn rồi đấy”. Tự thân bạn khi thấy cây đàn guitar là muốn ôm nó và chơi ngay 

 Dùng tai của bạn càng nhiều càng tốt

Hãy lắng nghe âm thanh từ bài hát và mày mò trên cây đàn guitar của bạn trước khi nhờ đến TAB, VIDEO hoặc thầy dạy. Vì sao? Chính ngay lúc lắng nghe bạn đã học được cách cảm âm và khi bạn đánh lại đoạn đó trên đàn guitar bạn biết rằng mình đang “đánh chính xác””đánh gần đúng” hoặc là chưa tạo ra hiệu ứng cho nốt nhạc (bend, vibrato) như bản gốc. Dĩ nhiên sẽ tốn thời gian dài để có đôi tai “biết nghe” và chuyển tải đến bàn tay trên cần đàn guitar, nhưng nó hoàn toàn đáng giá

Tìm bạn chơi nhạc chung

Nếu bạn không tìm được ban nhạc để tham gia thì ít nhất cũng có 1 người nào đó biết chơi nhạc và đánh cùng bạn. Khi tập chung với nhau, bạn sẽ học tập được rất nhiều thứ như việc bạn sẽ đánh gì, đánh trong đoạn nào, âm lượng ra sao… tương tác với các thành viên khác giúp bạn “tự chủ” nhiều hơn và đây cũng là cách giúp luyện đôi tai “biết lắng nghe”

“This is where the good stuff happens“

Việc tập với backing track, trống, metronome hoặc bài hát yêu thích cũng quan trọng không kém, tuy nhiên hãy sắp xếp thời gian chơi cùng người khác nhé

Vui vẻ khi tập đàn

Đôi lúc bạn cảm thấy thất vọng, có lỗi với bản thân vì không đánh được một đoạn nào đó, vâng tôi cũng vậy. Tuy nhiên hãy nhớ âm nhạc mang đến niềm vui, hạnh phúc, nơi diễn đạt cảm xúc của bạn, do đó không cần quá căng thẳng

Nghỉ giải lao, hít thở không khí và bắt đầu lại với một bài tập dễ hơn, nơi bạn có thể đánh hoàn hảo để lấy lại sự tự tin

Học đàn guitar cơ bản sao cho hiệu quả nhất?

Học tập cả đời

Lúc còn trẻ tôi ôm đàn suốt cả ngày và không có trở ngại gì cả, tuy nhiên khi dần lớn lên cùng sự nghiệp, gia đình … đã đánh mất phần thời gian dành cho luyện tập guitar. May mắn là tôi hoạt động trong ngành âm nhạc, tôi soạn nhạc và chơi đàn guitar , tuy nhiên tôi đã không còn “luyện tập” đúng nghĩa của nó.

Tôi cảm thấy hài lòng với trình độ của mình cho đến 1 ngày gặp danh thủ Pat Metheny (người có ảnh hưởng sâu sắc và là thần tượng của Andy Timons), tôi ngồi trước mặt ông đánh vài đoạn jazz yêu thích “nhằm tạo ấn tượng tốt” với ông, tuy nhiên tôi đã thất bại: các ngón tay không còn linh hoạt khi đánh các vòng hợp âm khó của jazz, đó như là hồi chuông cảnh báo

Tôi về nhà và tìm lại cuốn sách cũ về jazz và tập lại những hợp âm, kết hợp chúng vô những thứ tôi vẫn quen đánh hiện tại, thật tuyệt vời tôi đã học được những giai điệu mới, các ngón tay như mở trói, tôi hạnh phúc hơn bao giờ hết

Những bài hát nổi tiếng của Andy Timons

• Cry For You
• A Night to Remember
• Electric Gypsy
• That was then, this is Now
• Carpe Diem
• I Remember Stevie

The post 5 lời khuyên đắt giá từ danh thủ guitar Andy Timmons appeared first on Học đàn ghi ta.